PADIGLIONE ITALIANO PER L’ESPOSIZIONE UNIVERSALE DI SHANGAI 2010, SHANGHAI, CINA
2008
Il progetto per il Padiglione italiano presso l’Esposizione Universale di Shanghai 2010 è stato elaborato su un’ambiguità spaziale di matrice pirandelliana che determina uno spazio architettonico concepito sul dualismo del rapporto oggettività – relatività. Il Padiglione italiano è ubicato in un’area adiacente l’argine del fiume Huangpu, a nord, e confinante, a sud e ad est, con i limitrofi spazi destinati all’Expo. L’accessibilità allo spazio espositivo interno avviene attraverso il fronte sud, disegnato dalla regolarità del “setto murario” in travertino che, ripiegando a nord, definisce due delle superfici delimitanti l’involucro. La geometria dell’apparato “murario” e della pianta è dedotta da accordi armonici assimilabili a rapporti proporzionali aurei che, congiuntamente alla scelta di adozione del rivestimento “murario”, suggeriscono i caratteri estetico – formali di una “tradizione” architettonica nazionale. Il fronte di accesso è lacerato da un’unica e riconoscibile “smagliatura”, dalla dimensione “monumentale” che, tuttavia, non svela il contenuto dell’involucro ma ne preserva l’aurea arcana. Matericità, classicità, monumentalità e, più genericamente, la verità oggettiva del dato e le associazioni percettive, vengono progressivamente confutate da suggerimenti del “contrario” che, secondo un procedimento analogo alla “finzione scenica”, inducono un dualismo enigmatico tra verità e simulazione. Il “setto murario”, a sud e ad est, sembra sfiorare il terreno senza toccarlo, rinnegando la gravità in un paradosso statico, un “lucido inganno” non dissimile da episodi architettonici del manierismo italiano, o dalle simulazioni prospettiche di edifici civili e religiosi del primo e del tardo rinascimento. Varcato l’accesso si è sorprendentemente immersi in uno spazio inatteso, in cui l’unitarietà e la rigorosità geometrica del fronte strada si sostituiscono alla complessità e dinamicità di uno spazio disegnato da una doppia maglia strutturale dall’andamento sinuoso, le cui tessiture sovrapposte si propagano in direzioni tra loro ortogonali innescando un connubio linguistico tra natura e artificio, suggestioni organiche e immagini urbane, tradizione e modernità, intuizione e verità. La sovversione delle leggi fisiche e delle proprietà statiche del “muro” sottende una logica compositiva concepita sul paradosso, non esauritasi negli esterni ma preservata e incrementata negli interni con il rovesciamento della concezione spaziale, da materica e tradizionale, in aleatoria e avanguardista. L’interno delimitato a sud e ad est da una superficie perimetrale “muraria”, si spalanca, a nord e ad ovest, alla visuale del fiume e del contesto urbano. Le suggestioni naturalistiche della matrice strutturale si incrementano dell’ibridazione paesaggistica delle superfici pavimentate con zone verdi alternate ad un “promontorio artificiale”. Quest’ultimo costituisce un vero e proprio irrigidimento strutturale velato da sembianze organiche, che si innalza artificialmente per incrociare l’andamento fluttuante della maglia strutturale. Ogni componente dello spazio architettonico cela dietro una “maschera” un’enigmaticità improvvisa, riconducibile ad un gioco di ibridazione delle parti e di accordo dei contrari: il “muro” esterno, nello smentire apparentemente il proprio peso, lo spazio interno, nell’invertire le aspettative indotte dalla percezione della regolarità del fronte strada e nel rinnegare la propria delimitazione ibridandosi di tratti paesaggistici , la maglia strutturale, nel voler essere forma e non esclusivamente struttura, il “promontorio artificiale”, elemento formalmente naturalistico che nasconde una volontà strutturale. Il progetto architettonico, è concepito sulla teatralità dello spazio, non estranea all’architettura barocca dove tuttavia si risolveva nell’impatto scenografico piuttosto che nell’espressione di una costante ambiguità tra simulazione e verità.
Committente: Commissariato Generale del Governo per l’Esposizione Universale di Shanghai
Concorso Internazionale, II° premio
Crediti: Studio Valle in associazione con: AMA Group: Alfonso Mercurio, Amedeo ed Andrea Schiattarella Architetti Associati, Workshop7
Use Exhibition Pavilion
Superficie Edificio: 3.370 m²
Superficie Totale 4.500 m²
Struttura Acciaio
Altezza Massima 18.50m
Finitura Esterna Travertino, vetro
ITALIAN PAVILLION FOR SHANGHAI EXPO 2010, SHANGHAI, CINA
2008
The project for the Italian Pavillion for Shanghai Expo 2010 has been developed on a Pirandellian-style spatial ambiguity defining an architectonic space conceived on the dualism of the objectivy-relativity relationship. The Italian Pavillion is located in an area next to the Huangpu river embankment at north, and neighboring south and east with the Expo adjacent areas. The main access to the interior of the exhibition space is through the south frontage, defined by the regularity of the travertine partition wall that, folding at north, it comes to define two of the surfaces delimiting the envelope. The geometry of the “walled apparatus” and of the plan is the result of harmonic tones corresponding to golden proportional relationships that, together with the chosen walled coating, suggest the aesthetic-formal characters of a national architectonic “tradition”. The access frontage is torn by one and only particular “rupture”, of “monumental” dimension that, however, does not reveal the envelope content but it preserves its arcane aura. Consistency, classical spirit, monumentality and, more in general, the actual datum reality and the perceptive associations are more and more refuted by “opposite” suggestions that, according to a process similar to “stage fiction”, bring on an enigmatic dualism between reality and simulation. In the south and east section the partition wall seems like skimming over the ground, rejecting gravity in a statics paradox, a “lucid illusion” similar to some Italian mannerism architectonic episodes, or to the perspective simulations that were typical of first and late Renaissance civil and religious buildings. Once crossed the entrance you are surprisingly absorbed in an unexpected space, where the unitarity and the geometrical rigor of the street frontage are replaced by the complexity and dynamicity of a sinuous space defined by a double structural mesh; the overlapped lattices spread in mutually orthogonal directions activating a linguistic combination between the natural and artificial realms, between organic evocations and urban images, between tradition and modernity, intuition and reality. The subversion of the wall physical laws and statics properties implies a compositional logic based on paradox, not exhausted in the exteriors but preserved and enhanced in the interiors turning around the spatial concept, from tactile and traditional to ethereal and avant-gardist. The interior, bordered south and east by a walled surface around the perimeter, at north and west opens up to the views of the river and of the urban background. The structural pattern naturalistic suggestions are enhanced by the landscape hybridization of the paved surfaces, where vegetation alternates to an “artificial promontory”; this promontory represents a real structural stiffening concealed under an organic appearance, that rises artificially to intersect the winding patterns of the structural mesh. Each component of the architectonic space conceals behind a “mask” an unexpected enigmatic quality referring to a sort of game that hybridizes the parts and reconciles the opposites: the outer wall, apparently denying its own mass, the inner space, reversing the expectations supposed by the street frontage regularity and rejecting its own borders going to dissolve into the landscape, the structural mesh, in its effort to be form and not only structure, the “artificial promontory”, formally a naturalistic element concealing a structural determination. The architectonic project arises by the space theatrical qualities, familiar to the baroque architecture where, however, it was more resolved in the scenic impact rather than in the manifestation of a continuous ambiguity between simulation and reality.
Client: Commissariato Generale del Governo per l’Esposizione Universale di Shanghai
International Competition, 2nd prize
Credits: Studio Valle in association with: AMA Group: Alfonso Mercurio, Amedeo ed Andrea Schiattarella Architetti Associati, Workshop7
Use Exhibition Pavilion
Bldg. Area: 3.370 m²
Gross Floor Area 4.500 m²
Structure Steel
Max height 18.50m
Exterior Finish Travertine, glass